نام «دیزنی» به تازگی در اخبار دنیای گیمینگ جلب توجه کرده است. این شرکت به منظور رقابت با نتفلیکس، به دنبال گنجاندن محتوای تولید شده توسط کاربران و قابلیت‌های بازی‌محور در دیزنی پلاس است. سال گذشته، دیزنی مبلغ ۱.۵ میلیارد دلار در Epic Games سرمایه‌گذاری کرد که این امر درآمد جدیدی برای این غول سرگرمی به ارمغان آورد. این سرمایه‌گذاری زمینه‌ساز راه‌اندازی Disneyland Game Rush در بازی Fortnite شد که در اوایل ماه جاری به مناسبت هفتادمین سالگرد دیزنی‌لند معرفی گردید و شامل مینی‌بازی‌های محبوبی از جاذبه‌های معروف پارک است.
تاریخچه دیزنی در صنعت بازی
این تحولات چندان غیرمنتظره نیستند، به خصوص با توجه به اینکه حدود یک دهه از زمانی که دیزنی به طور جدی وارد عرصه بازی‌سازی شد، می‌گذرد. دیزنی اینتراکتیو استودیوز، که به خاطر همکاری‌اش با Square در ساخت بازی Kingdom Hearts شناخته شده بود، در سال ۲۰۱۶ پس از لغو پروژه پرچم‌دار خود، Disney Infinity، تعطیل شد. باب ایگر، مدیرعامل وقت، در توضیح این موضوع به سهامداران گفت که دیزنی در ساخت فیلم و پارک‌های تفریحی موفق است، اما در طراحی بازی‌ها به همان اندازه توانمند نیست.
تأثیر دیزنی بر صنعت بازی
این دیدگاه البته مورد بحث است. اگرچه دیزنی هرگز نتوانسته با شرکت‌های بزرگی مانند نینتندو یا الکترونیک آرتز رقابت کند، اما تأثیر آن بر صنعت بازی به عنوان یک رسانه ممکن است بیشتر از مجموع این شرکت‌ها باشد. برای درک چگونگی تأثیر این شرکت در دنیای بازی، باید به دیزنی‌لند نگاه کنیم. Disneyland Game Rush عناصر پارک تفریحی را به شکلی جذاب در Fortnite بازسازی می‌کند.
پیوند بین بازی و سرگرمی‌های موضوعی
دان کارسون، طراح ارشد در Walt Disney Imagineering، با ترک شغل خود به دنیای بازی‌های ویدیویی روی آورد و متوجه شد که این سرگرمی به شدت یادآور شغل قبلی اوست. او مقاله‌ای در سال ۲۰۰۰ نوشت که در آن به تشابهات میان بازی و تفریح‌های موضوعی پرداخته بود. کارسون در این مقاله بر این نکته تأکید کرد که هر دو صنعت تلاش می‌کنند تا مخاطب را به دنیای خیالی خود جذب کنند و او را در آن نگه دارند. این فلسفه طراحی هم‌اکنون در پروژه‌های جدید دیزنی به وضوح قابل مشاهده است.
